Information

Sydsiden, Ara Pacis



Ara Pacis Augustae, Rom (ca. 13-9 f.Kr.)


Detaljer fra Nordmur af
Ara Pacis, der viser medlemmer af
Senat i processionsfrisen.

Hvad er Ara Pacis Augustae?

En usædvanligt dæmpet form for triumferende romersk arkitektur, men et af de største eksempler på tidlig romersk skulptur, Ara Pacis Augustae (Latin for & quotAltar of Augustan Peace & quot) består af et stenbord med ofre inden for et muret område, hvis vægge er gennemboret af indgange mod øst og vest. Ydersiderne af dens fire vægge er udskåret med reliefskulptur, og alle de skulpturerede dele af monumentet er lavet af Luna marmor. Helligdommen blev indviet af det romerske senat i 13 fvt., For at markere kejser Caesar Augustus 'triumferende tilbagevenden (regeret 31 fvt. - 14 e.Kr., som kejser fra 27 fvt.) Fra slagmarkerne i Gallien og Spanien, og endelig indviet i 9 fvt. Ikonografien af ​​dens skulptur var designet til at fejre den fred, Augustus blev pålagt i hele imperiet, og som al romersk kunst var det meningen at være en visuel påmindelse om romersk militær magt og af det Julio-Claudian-dynasti, som den blev etableret af. Alteret blev rejst i det nordøstlige hjørne af Campus Martius, et område ryddet af Augustus for at indeholde flere monumenter. Selvom identiteten af ​​dens skabere ikke er kendt, må man formode, at de inkluderede de bedste billedhuggere i det antikke Rom, selvom de var meget fortrolige med græske traditioner for stenskulptur. Gennem århundrederne blev denne unikke plastkunst beklædt med silt fra floden Tiber og forblev uopdaget i femten århundreder, indtil 1568. Efter forskellige forsøg på udgravning, i 1859 og 1903, blev alteret fuldt rejst i 1938 af Benito Mussolini der flyttede det i sin egen bygning nær Mausoleum i Augustus som en del af sit forsøg på at oprette en gammel romersk & quottheme park & ​​quot. Ara Pacis er nu indrettet i en ny og meget kontroversiel bygning, designet af den nutidige amerikanske arkitekt Richard Meier, der åbnede i 2006, på samme sted.

Helligdommen står inde i et lille område. Ydervæggene er dekoreret med nogle af de fineste reliefskulpturer fra det antikke Rom, der blev skabt i augusttiden, alle skulpturerede i hvid marmor. De viser alterets dedikationsceremonier med scener af traditionel romersk fromhed, hvor Augustus og hans familie - sammen med talrige andre figurer - blev vist ofre til guderne. Som sædvanlig blandes temaer i civil orden med dem, der er knyttet til Augustus 'politik selv. Derudover er der scener hentet fra romersk mytologi og nogle blomstermotiver. I modsætning til de mere idealiserede, neutrale typer, der blev set i tidligere græsk skulptur - selv i den nylige periode med hellenistisk græsk skulptur, som kun var afsluttet 36 år tidligere - figurerede skulpturerne til Ara Pacis, især de i størrelse i figurerne i dedikationsoptoget den the North face, er genkendelige portrætter af faktiske individer.

Hovedinspirationen til den underspillede, bevidst kølige og statiske majestæt i Ara Pacis processionsrelieffer er højklassisk græsk skulptur fra Parthenons æra og andre monumenter. (Se også: græsk arkitektur.) Hovedindflydelsen på alterets mytologiske skulpturer ser ud til at være hellenistiske statuer og relieffer. (For et andet eksempel på relieffer i hellenistisk stil, se: Zeus Pergamon-alter (ca. 1666-156 f.Kr.). (Men se også den nye udtryksform, der blev vedtaget af Pergamene School of Hellenistic Sculpture: 241-133 f.Kr.) I sin sammenvævning af romersk magtpolitik med byens legendariske fortid, af konkret kendsgerning med symbolik og allegori, af klassisk værdighed i de menneskelige skikkelser med en fornøjelse af naturen i de dekorative friser, marmorskulpturen af Ara Pacis Augustae er simpelthen uden sidestykke i skulpturhistorien fra den tidlige romerske periode.

BEMÆRK: For senere kunstnere og stilarter inspireret af den klassiske skulptur i det antikke Rom, se: Klassicisme i kunst (800 og fremefter).

Ikonografien af ​​Ara Pacis North Face indeholder billeder af det indledende optog, der fandt sted i 13 fvt. Figurerne omfatter Augustus, hans adoptivsøn og efterfølger Tiberius (regeret 14-37 CE), konsuler, liktorer med deres bundter af stænger, der symboliserer romersk autoritet, præster fra kollegiet i Septemviri epuloner, og medlemmer af kollegiet i quindecimviri sacris faciundis. Den sidste gruppe består af den kongelige familie hierarkisk organiseret efter familiær rang. Hovedfiguren er enten Julia, Augustus datter, eller hans søster Octavia Minor. Andre kendte personer i familiegruppen omfatter Marcella (datter af Octavia) og Iullus Antonius (søn af Mark Antony) samt tre yngre skikkelser, to drenge og en pige, der på forskellige måder er identificeret som Gaius og Lucius Cæsar, Ptolemaios af Mauretanien, en tysk dreng og en parthisk prins.

Det meget omdiskuterede South Face af Ara Pacis Augustae indeholder en række genkendelige figurer, men flere er stadig i tvivl. Skulpturen af ​​Augustus, genkendelig ved hans hår, gik uopdaget indtil 1903, men er nu fuldt ud accepteret af alle lærde. Skulpturen af ​​Agrippa, der ligner andre relieffer af Agrippa i Ny Carlsberg Glyptotek (København) og Louvre (Paris), er også enige om med et flertal. Det samme gælder figuren Tiberius, hvis ansigtstræk ligner andre Tiberius -skulpturer.
Andre identificerede reliefs omfatter Antonia (Augustus niece), Drusus (Livias søn fra hendes tidligere ægteskab) og deres 2-årige søn Germanicus.

Den mest omstridte figur er enten Julia (Agrippas kone) eller Livia Drusilla (Augustus kone). Julia, der allerede var mor til fire børn, var forbundet med kejserens nye fertilitetsprogram, og ville dermed være en oplagt kandidat til inklusion, dog ikke måske på kejserens kone: en grund til, at et slankt flertal går ind for sidstnævnte.

Øst- og vestfladen på Ara Pacis har hver to reliefpaneler: hvoraf den ene er i god stand, mens den anden er dårligt bevaret og knap tyngbar.

På østmuren skildrer det bedre bevarede panel en gudinde, der sidder med tvillinger, omgivet af en scene med frugtbarhed og velvære. Selvom kunsthistorikere stadig ikke er sikre på, om hun skal være det Italia, Venus, Fortæl os eller Fred, er de enige om, at den samlede sammensætning repræsenterer Pax Augusta - den fred, kejseren pålagde. Det mere fragmentariske panel indeholder den kvindelige kriger Romaer (genkendt fra lignende stillinger på mønter), siddende oven på en bunke fangede våben: slutningen er, at hun tvinger sine fjender til at slutte fred, endnu en klar henvisning til Pax Augusta og kejserens militære sejre.

På vestmuren skildrer det bedre bevarede panel ofret af en gris - en romersk skik efter en fredsaftale. Fortolkninger af scenen varierer. Den ene, foreslået allerede i 1907 af lærden Johannes Sieveking, antyder, at den illustrerer ankomsten til Italien af Aeneas - den mytiske helt i Troja og Rom - da han ifølge Virgil ofrede en gris og hendes smågrise til hovedgudinden Juno. En anden mere moderne fortolkning af Paul Richardson er, at scenen involverer Numa Pompilius, den tidligere konge af Rom, der var forbundet med fred og portene til Janus.

Ud over den figurative skulptur, der er anført ovenfor, er den nedre zone på alle fire ydervægge dekoreret med et mønster af blomsterreliefarbejde, der også byder på et væld af små dyr, fugle og insekter. Indenfor området er den øvre zone af de indre vægge dekoreret med store pletter af frugt, blade, majs, ører og lignende. Det meste af denne dekorative kunst ligner udskæringer fra det andet århundrede fvt Pergamon i græsk -kontrolleret Lilleasien - hjemsted for det store Pergamon Zeus -alter - og nogle skulpturer fra det første århundrede fvt fra Attika i det østlige Grækenland.

For mere information om kunst fra det antikke Rom eller Grækenland, skal du bruge følgende ressourcer:


Fredens alter

Augustus var en stor bygherre. Ifølge Suetonius fandt han Rom mursten og efterlod det marmor. Meget af hans arbejde var imidlertid reorganisering og genopbygning - han genopbyggede tre store akvædukter. Hans største nybygning var forummet til Augustus, som han rejste ved siden af ​​forummet til sin forgænger Julius Cæsar, selvom begge i dag er temmelig overskygget af forumet til Trajan, der blev bygget et århundrede senere.

Han byggede også tre store templer, herunder Mars store tempel, men mange af de nye bygninger i Rom blev enten udført i hans families navne eller udført af velhavende borgere, opmuntret af Augustus. (Interessant nok praler han hellere af dette i Res Gestae, sin selvbiografi, dvs. han praler af sin egen beskedenhed. Dette for mig karakteriserer snarere Augustus, der var inde i en masse modsætninger, som han formåede at sortere på overfladen. Ja, han var beskeden, men ja han pralede af sin beskedenhed). Der er dog en særlig bygning, som i høj grad var hans egen, den Ara Pacis, eller Fredens Alter.

Dette er en forholdsvis lille bygning opført i Campus Martius – Mars -feltet – på det, der dengang var byens kant. Indvielsen er betydelig - fredens alter. Som Syme påpegede, var Augustus 'regeringstid næsten konstant besat af krig i den ene eller anden provins. Men jeg tror, ​​at denne opfattelse mangler et sammenlignende synspunkt - opførte nogen af ​​faraoerne i Egypten nogensinde et tempel for fred? Er der virkelig noget tidligere tempel til fred overalt i verden? Dette var Augustus ’besked. Det var det, han ville tro og grunden til, at han var så populær, og hvorfor romerne fremover selv talte om pax romana - den romerske fred.

Den centrale figur er bestemt beregnet til at være fred omgivet af hendes fordele, børnene og jordens frugter. Men tanken om at forkæle fred var en ny, så den centrale figur er blevet fortolket som Tellus – Moder Jord, eller muligvis Venus Genetrix- den grundlæggende gudinde for det juliske dynasti, eller muligvis endda Italia. Elementer af alle tre fejes sikkert sammen for at skabe dette nye billede af “Peace ”.

Selve templet er blevet glimrende rekonstrueret af hundredvis af små fragmenter, så man kan se det som oprindeligt tiltænkt. Forfra førte en trappe op til et lille enkeltværelse i siden - det er skulpturerne på ydersiden, der er betydningsfulde. De bedst bevarede er parret bagpå. Til den ene side er en figur af en siddende gudinde. Det er undertiden blevet identificeret med Tellus - moder jord, men det kan lige så godt være Venus Genetrix eller sandsynligvis fred - men da ideen om fred som gudinde var et nyt begreb, var hun sandsynligvis en sammensmeltning af flere forskellige begreber.

Aeneas grundlagde Rom. Nederst til venstre er den hvide so, der ifølge profetien ville vise ham, hvor Rom skulle grundlægges. I baggrunden øverst til venstre ses en miniaturemodel af et tempel, som Aeneas havde taget med sig fra Troja, og som indeholdt Penates, husets guder i Rom. Aeneas ledsaget af børn er ved at ofre. Hele scenen er taget fra Virgil ’s Aeneid, som kun var blevet udgivet ti år før.

På panelet på den anden side af døren er en figur sandsynligvis af Aeneas, den legendariske grundlægger af Rom. For hans fødder er den hvide so, der markerer stedet for den fremtidige by Rom. I baggrunden er en miniatur helligdom i form af et tempel, som indeholdt penates, husets guder i Rom, som var blevet reddet af Aeneas fra det brændende Troja og bragt til Rom. Der er to unge gutter, der er ledsagere for at hjælpe med ofringen. Det interessante er, at scenen ser ud til at henvise til en ganske specifik henvisning til historien, der blev fortalt af Vergil i Aeneiden, men hvis templet først blev annonceret i 12 f.Kr. og afsluttet i 9 f.Kr., skulle vi huske, at Virgil kun var død ti år tidligere i 19 f.Kr., hvilket efterlod Aeneis ufuldstændig. Men dette viser den enorme indflydelse det må have haft, at det straks blev accepteret som grundlaget for myten i Rom. (Var der en allerede eksisterende historie om Aeneas, der mødte den hvide so og de 30 pattegrise – af havde Virgil gjort det hele-som jeg formoder. Det demonstrerer den umiddelbare succes med Virgils digt).

Friserne på siderne viser optog. Det på sydsiden viser Augustus og hans familie. Her var den centrale figur, klædt i en toga, men med togaen trukket over hovedet for at vise, at han var præst, sandsynligvis Agrippa, Augustus ’ kollega og svigersøn. Til venstre for ham er en liktor, der holder en øks. Barnet til højre for ham er ofte identificeret som hans søn Drusus, men Amanda Claridge påpeger, at han ser ud til at have en torc om halsen og derfor kunne være en fremmed prins, bragt til Rom som en ‘ hostage ’ for at lære Romerske måder.

På den lange side er der billeder af optog. I en af ​​dem kan Tiberius eller muligvis Agrippa identificeres ledsaget af hans søn Drusus (og også Augustus 'barnebarn, for han var gift med Augustus' datter Julia).

Frisen på nordsiden viser et optog af præster. Da en romer optrådte som præst, trak han togaens folder over hovedet. Til venstre er en figur, der ikke bærer en toga, men en tunika og bærer en kande og en kasse, der uden tvivl indeholdt røgelse, og som formodentlig er en assistent, muligvis en slave af templet.

På den nordlige side er et optog af præster, der alle havde togaer på og en af ​​dem med togaen strakt over hovedet for at vise, at han optrådte som præst. Til sidst er en ung mand, der ikke er iført toga, men en kort tunika og bærer en kande i den ene hånd og en kasse i den anden, sandsynligvis indeholdende røgelse. Det antages, at han er en assistent, muligvis en tempel slave.

Det Ara Pacis blev bygget på en lavtliggende del af Campus Martius nede ved floden, og den led hurtigt af oversvømmelser, så til sidst blev den styrtet og smadret i talrige små stykker, som blev begravet under dybe lag af silt. I det 16. århundrede blev der fundet nogle få fragmenter, mens man byggede fundamenterne til et senere palads, og flere fragmenter blev fundet i det 19. århundrede. Til sidst i 1930'erne beordrede Mussolini, at alle fragmenterne skulle genvindes. Fundamenterne til det 16. århundrede palads ovenfor skulle skærpes op, og jorden blev frosset i en fantastisk fremvisning af fascistens teknologiske vidundere. Fragmenterne blev alle samlet igen, og et nyt sted blev valgt til det et par hundrede meter væk.

Augustus byggede et stort mausoleum, hvor han og hans familie blev begravet. I middelalderen blev det et slot, men Mussolini besluttede at gøre det til centrum af et stort torv – Piazza Augusto Imperatore. Store bygninger blev rejst rundt på tre sider, og i bunden blev Ara Pacis restaureret og genopført i en stor ny overdækningsbygning. I dette luftfoto (et foto af et foto i et moderne display) ligger floden Tiber i bunden.

Her var et andet større augustinsk sted, Augustus mausoleum, en enorm cirkulær struktur, hvor han og medlemmer af hans familie endelig blev begravet.

En af de store bygninger langs siden af ​​pladsen – et fint eksempel på fascistisk arkitektur.

Meget af mausoleet blev ødelagt, men højen overlevede, og det skulle være centrum for det nye Piazza Augusto Imperatore , en storslået bedrift med fascistisk byplanlægning.

Den originale Mussolini -dækbygning af Ara Pacis som designet af arkitekten Victorio Morpurgo. Morpurgo var en af ​​de førende fascistiske arkitekter indtil 1940, da Mussolini sluttede til Hitler, da det blev opdaget, at Morpurgos far var jøde, så han måtte skrumpe tilbage og tage en meget lav profil. Efter krigen hoppede han tilbage og blev professor i arkitektur ved Rom University.

På tre sider skulle den beklædes med den fineste fascistiske arkitektur, og på den fjerde side den ara pacis skulle rekonstrueres, og en glasbeklædning blev genopført alt efter design af den italienske arkitekt Vittorio Morpurgo.

Den nye overdækningsbygning opført af den italo/amerikanske arkitekt Richard Meier.

Desværre dog med udsigt til krig forude selve dækbygningen af ara pacis var beskidt i byggeriet, og i 1980'erne lækkede det dårligt og havde brug for større renoveringer. Rom havde på dette tidspunkt en kommunistisk borgmester, så han besluttede, at det hele skulle trækkes ned og erstattes af en storslået moderne bygning designet af en italiensk-amerikansk arkitekt Richard Meier. Også dette var kontroversielt, og da den kommunistiske borgmester blev efterfulgt af en højreorienteret borgmester, proklamerede han, at det hele skulle trækkes ned og genopbygges igen. Den økonomiske virkelighed har imidlertid grebet ind - bygningen lækker ikke, og den giver en let og luftig stemning for de romerske rester. Det ser ud til at overleve.

Augustus mausoleum, der støder op til, bliver også restaureret. Det var blevet forsømt, og da jeg var der i 2010 var restaurering i gang. Jeg tror, ​​at det nu er afsluttet, og hele komplekset giver et fascinerende monument over Augustus ambitioner og giver også et af de bedste overlevende eksempler på fascistisk byplanlægning - sammen med et interessant eksempel på moderne arkitektur.

Siden af ​​den nye dækbygning, som Res Gestae af Augustus er indskrevet på.

På siden af ​​det moderne omslag bygger du en kopi af Res Gestae – hans selvbiografi, er blevet indskrevet. Originalen, den mest komplette kopi, findes i Ankara i Tyrkiet.

Detaljer fra centralpanelet i Res Gestae.

Men at se det indskrevet på væggen her giver en ide om længden af ​​indskriften. Augustus ville optage sin egen version af historien, og her gjorde han det i betydelig stil.


Ara South Side

På sydsiden, Augustus sig selv, kronet med laurbær, de fire flamines maiores, præster med det karakteristiske hovedbeklædning overvundet af en metalspids, Agrippa, afbildet med hovedet dækket af togaens klap og med en pergamentrulle i højre hånd og til sidst den lille Gaius Cæsar, hans søn, der holdt fast i sin fars tøj.

Agrippa er imperiets stærke mand, ven og svigersøn til Augustus, hvis datter Giulia han giftede sig i andet ægteskab. Han er også Gaius og Lucio Cesaris far, adopteret af sin bedstefar og bestemt til at efterfølge ham i hans kommando.

Gaius vendes mod den kvindelige skikkelse, der følger ham, hvori normalt genkendes prinsens brud Livia, repræsenteret med et tilsløret hoved og en laurbærkrans, der giver hende en højtstående figur. Ifølge en nyere fortolkning bør dette tal i stedet identificeres med Giulia, der optræder her efter sin mand og hendes førstefødte Gaius.
Tiberius er generelt anerkendt i den mandlige figur, der følger, selvom denne identifikation er usikker i betragtning af det faktum, at karakteren bærer plebeiske sko, en detalje, der ikke passer til Tiberius, en efterkommer af en af ​​de ældste romerske familier.
Den såkaldte Tiberius efterfølges af en familiegruppe, sandsynligvis dannet af Antonia Minore, barnebarn af Augustus, hendes mand Drusus og deres søn Germanicus. Drusus er det eneste portræt i krigskjole, med den karakteristiske militære beklædningsgenstand, paludamentum: faktisk i 13 f.Kr. han var engageret i at bekæmpe de germanske stammer øst for Rhinen.

En anden familiegruppe følger, sandsynligvis dannet af Antonia Maggiore, barnebarn af Augustus, af sin mand Lucio Domizio Enobarbus, konsul i 16 f.Kr., og af deres børn Domitia og Gneo Domizio Enobarbus, kommende far til Nero.


Ara Pacis -museet

Ara Pacis -museet ankom først i 2000. Oprindeligt var værket indkvarteret i en montre via di Ripetta, og i 1995 besluttede Rom kommune at udskifte det og bygge et nyt på Lungotevere.

Den første pavillon i via di Ripetta

Den første pavillon blev bygget kort efter afslutningen af ​​udgravningerne og indviet på lukningsdagen i auguståret af Benito Mussolini. Det var den 23. september 1938.

Strukturen blev bygget på mindre end 18 måneder på via di Ripetta og designet af arkitekten Morpurgo. Bygget i beton og falsk porfyr, blev Ara Pacis under krigen beskyttet af en ekstra omkredsvæg og pozzolanposer.

Richard Meiers pavillon

Ara Pacis -museet ligger på vestsiden af ​​Piazza Augusto Imperatore og er første store indgriben af ​​nutidig arkitektur i centrum af Rom siden efterkrigstiden . Designet blev bestilt af den daværende borgmester i Rom Francesco Rutelli og betroet det amerikanske arkitektfirma Richard Meier & amp Partners Architects .

Komplekset er fordelt på to etager og består af tre parallelepipeds, der er justeret på nord-syd-aksen. Hver af disse arkitektoniske makroelementer repræsenterer en sektor:

  • Det
    indendørs galleri er vært for receptionen og introducerer besøgende til alteret
  • Central Pavillon
    Oplyst af store vinduer og ovenlysvinduer, der tillader diffust lys at komme ind i interiøret, det er her Ara er placeret
  • Konferencelokale og restaurant
    Beliggende nord for hotellet. En trappe fører til en stor terrasse, der er åben for offentligheden, hvorfra du kan nyde en behagelig udsigt over Mausoleum i Augustus

Valget af materialer er blevet ekspertvurderet for at integrere det arkitektoniske arbejde med det omgivende miljø og Ara Pacis. Det travertin (afledt af de samme stenbrud, som leverede materialet til Piazza Augusto Imperatore), for en kontinuitet i talemateriale og kromatisk gips kombineret med store glasoverflader , for at give bindene et kontinuum mellem interiør og eksteriør.

Kritikken af ​​museumskomplekset

Richard Meier ’s arkitektonisk byggeri vakte straks heftige diskussioner og kritik. Denne kritik fokuserer hovedsageligt på kontrasten mellem moderniteten af ​​den arkitektoniske struktur og den historiske kontekst for Lungotevere.


Alteret

Udsigt til alteret, Ara Pacis Augustae (alteret for augustanernes fred) 9 f.v.t. (Ara Pacis Museum, Rom) (foto: Steven Zucker, CC BY-NC-SA 2.0)

Selve alteret (ovenfor) sidder inden for den skulpturerede kantmur. Det er indrammet af skulpturelle arkitektoniske lister med hukende gryphoner, der overstiges af volutter, der flankerer alteret. Alteret var den funktionelle del af monumentet, stedet hvor blodofre og/eller brændofre ville blive præsenteret for guderne.


Fredens alter

Ara Pacis - fredens alter - som rekonstrueret under sin moderne dækbygning.

Augustus var en stor bygherre. Ifølge Suetonius fandt han Rom mursten og efterlod det marmor. Meget af hans arbejde var imidlertid reorganisering og genopbygning - han genopbyggede tre store akvædukter. Hans største nybygning var forummet til Augustus, som han rejste ved siden af ​​forummet til sin forgænger Julius Cæsar, selvom begge i dag er temmelig overskygget af forumet til Trajan, der blev bygget et århundrede senere.

Han byggede også tre store templer, herunder Mars store tempel, men mange af de nye bygninger i Rom blev enten udført i hans families navne eller udført af velhavende borgere, opmuntret af Augustus. (Interessant nok praler han hellere af dette i Res Gestae, sin selvbiografi, dvs. han praler af sin egen beskedenhed. Dette for mig karakteriserer snarere Augustus, der var inde i en masse modsætninger, som han formåede at sortere på overfladen. Ja, han var beskeden, men ja han pralede af sin beskedenhed). Der er dog en særlig bygning, som i høj grad var hans egen, den Ara Pacis, eller Fredens Alter.

Dette er en forholdsvis lille bygning opført i Campus Martius – Mars -feltet – på det, der dengang var byens kant. Indvielsen er betydelig - fredens alter. Selvfølgelig vil Syme og hans tilhængere sige, at det hele er ren propaganda og påpege, at Augustus ’regeringstid var besat næsten kontinuerligt af krig i den ene eller anden provins. Men jeg tror, ​​at denne opfattelse mangler et sammenlignende synspunkt - opførte nogen af ​​faraoerne i Egypten nogensinde et tempel for fred? Er der virkelig noget tidligere tempel til fred overalt i verden? Dette var Augustus ’besked. Det var det, han ville tro og grunden til, at han var så populær, og hvorfor romerne fremover selv talte om pax romana - den romerske fred.

Den centrale figur er bestemt beregnet til at være fred omgivet af hendes fordele, børnene og jordens frugter. Men tanken om at forkæle fred var en ny, så den centrale figur er blevet fortolket som Tellus - Moder Jord, eller mulig Venus Genetrix - den grundlæggende gudinde for det juliske dynasti, eller muligvis endda Italia. Elementer af alle tre fejes sikkert sammen for at skabe dette nye billede af & quotPeace & quot.

Selve templet er blevet glimrende rekonstrueret af hundredvis af små fragmenter, så man kan se det som oprindeligt tiltænkt. Forfra førte en trappe op til et lille enkeltværelse i siden - det er skulpturerne på ydersiden, der er betydningsfulde. De bedst bevarede er parret bagpå. Til den ene side er en figur af en siddende gudinde. Det er undertiden blevet identificeret med Tellus - moder jord, men det kan lige så godt være Venus Genetrix eller sandsynligvis fred - men da ideen om fred som gudinde var et nyt begreb, var hun sandsynligvis en sammensmeltning af flere forskellige begreber.

Aeneas grundlagde Rom. Nederst til venstre er den hvide so, der ifølge profetien ville vise ham, hvor Rom skulle grundlægges. I baggrunden øverst til venstre ses en miniaturemodel af et tempel, som Aeneas havde taget med sig fra Troja, og som indeholdt Penates, husets guder i Rom. Aeneas ledsaget af børn er ved at ofre. Hele scenen er taget fra Virgil's Aeneid, som kun var blevet udgivet ti år før.

På panelet på den anden side af døren er en figur sandsynligvis af Aeneas, den legendariske grundlægger af Rom. For hans fødder er den hvide so, der markerer stedet for den fremtidige by Rom. I baggrunden er en miniatur helligdom i form af et tempel, som indeholdt penates, husets guder i Rom, som var blevet reddet af Aeneas fra det brændende Troja og bragt til Rom. Der er to unge gutter, der er ledsagere for at hjælpe med ofringen. Det interessante er, at scenen ser ud til at henvise til en ganske specifik henvisning til historien, der blev fortalt af Vergil i Aeneiden, men hvis templet først blev annonceret i 12 f.Kr. og afsluttet i 9 f.Kr., skulle vi huske, at Virgil kun var død ti år tidligere i 19 f.Kr., hvilket efterlod Aeneis ufuldstændig. Men dette viser den enorme indflydelse det må have haft, at det straks blev accepteret som grundlaget for myten i Rom. (Var der en allerede eksisterende historie om Aeneas, der mødte den hvide so og de 30 pattegrise – af havde Virgil gjort det hele-som jeg formoder. Det demonstrerer den umiddelbare succes med Virgils digt).

Friserne på siderne viser optog. Det på sydsiden viser Augustus og hans familie. Her var den centrale figur, klædt i en toga, men med togaen trukket over hovedet for at vise, at han var præst, sandsynligvis Agrippa, Augustus ' kollega og svigersøn. Til venstre for ham er en liktor, der holder en øks. Barnet til højre er ofte identificeret som hans søn Drusus, men Amanda Claridge påpeger, at han ser ud til at have en torc om halsen og derfor kunne være en udenlandsk prins, bragt til Rom som en ' -hostel ' for at lære Romerske måder.

På den lange side er der billeder af optog. I en af ​​dem kan Tiberius eller muligvis Agrippa identificeres ledsaget af hans søn Drusus (og også Augustus 'barnebarn, for han var gift med Augustus' datter Julia).

Frisen på nordsiden viser et optog af præster. Da en romer optrådte som præst, trak han togaens folder over hovedet. Til venstre er en figur, der ikke bærer en toga, men en tunika og bærer en kande og en kasse, der uden tvivl indeholdt røgelse, og som formodentlig er en assistent, muligvis en slave af templet.

På den nordlige side er et optog af præster, der alle havde togaer på og en af ​​dem med togaen strakt over hovedet for at vise, at han optrådte som præst. Til sidst er en ung mand, der ikke er iført toga, men en kort tunika og bærer en kande i den ene hånd og en kasse i den anden, sandsynligvis indeholdende røgelse. Det antages, at han er en assistent, muligvis en tempel slave.

Det Ara Pacis blev bygget på en lavtliggende del af Campus Martius nede ved floden, og den led hurtigt af oversvømmelser, så til sidst blev den styrtet og smadret i talrige små stykker, som blev begravet under dybe lag af silt. I det 16. århundrede blev der fundet nogle få fragmenter, mens man byggede fundamenterne til et senere palads, og flere fragmenter blev fundet i det 19. århundrede. Til sidst i 1930'erne beordrede Mussolini, at alle fragmenterne skulle genvindes. Fundamenterne til det 16. århundrede palads ovenfor skulle skærpes op, og jorden blev frosset i en fantastisk fremvisning af fascistens teknologiske vidundere. Fragmenterne blev alle samlet igen, og et nyt sted blev valgt til det et par hundrede meter væk.

Augustus byggede et stort mausoleum, hvor han og hans familie blev begravet. I middelalderen blev det til et slot, men Mussolini besluttede at gøre det til centrum af et stort torv - Piazza Augusto Imperatore. Store bygninger blev rejst rundt på tre sider, og i bunden blev Ara Pacis restaureret og genopført i en stor ny overdækningsbygning. I dette luftfoto (et foto af et foto i et moderne display) ligger floden Tiber i bunden.

Her var et andet større augustinsk sted, Augustus mausoleum, en enorm cirkulær struktur, hvor han og medlemmerne af hans familie endelig blev begravet.

En af de store bygninger langs siden af ​​pladsen - et fint eksempel på fascistisk arkitektur.

Meget af mausoleet blev ødelagt, men højen overlevede, og det skulle være centrum for det nye Piazza Augusto Imperatore , en storslået bedrift med fascistisk byplanlægning.

Den originale Mussolini -dækbygning af Ara Pacis som designet af arkitekten Victorio Morpurgo. Morpurgo var en af ​​de førende fascistiske arkitekter indtil 1940, da Mussolini sluttede til Hitler, da det blev opdaget, at Morpurgos far var en jøde, så han måtte skrumpe tilbage og tage en meget lav profil. Efter krigen hoppede han tilbage og blev professor i arkitektur ved Rom University).

På tre sider skulle den beklædes med den fineste fascistiske arkitektur, og på den fjerde side den ara pacis skulle rekonstrueres, og en glasbeklædning blev genopført alt efter design af den italienske arkitekt Vittorio Morpurgo.

Den nye overdækningsbygning opført af den italo/amerikanske arkitekt Richard Meier.

Desværre dog med udsigt til krig forude selve dækbygningen af ara pacis var beskidt i byggeriet, og i 1980'erne lækkede det dårligt og havde brug for større renoveringer. Rom havde på dette tidspunkt en kommunistisk borgmester, så han besluttede, at det hele skulle trækkes ned og erstattes af en storslået moderne bygning designet af en italiensk-amerikansk arkitekt Richard Meier. Også dette var kontroversielt, og da den kommunistiske borgmester blev efterfulgt af en højreorienteret borgmester, proklamerede han, at det hele skulle trækkes ned og genopbygges igen. Den økonomiske virkelighed har imidlertid grebet ind - bygningen lækker ikke, og den giver en let og luftig stemning for de romerske rester. Det ser ud til at overleve.

The mausoleum of Augustus, which is adjacent, is also being restored. It had become neglected, and when I was there in 2010 restoration was in progress. I believe it has now been completed and the whole complex provides a fascinating monument to the ambitions of Augustus, and provides also one of the best surviving examples of fascist town planning — together with an interesting example of modern architecture.

The side of the new cover building on which the Res Gestae of Augustus are inscribed.

On the side of the modern cover building a copy of the Res Gestae – his autobiography, has been inscribed. The original, the most complete copy, is in Ankara in Turkey.

Detail from the central panel of the Res Gestae.

But seeing it inscribed on the wall here gives some idea of the length of the inscription. Augustus wanted to record his own version of history and here he did so in considerable style.


Reconstruction of Ara Pacis – The ‘Altar of Peace’ in Rome

Ara Pacis Augustae (roughly translating to ‘Altar of Augustan Peace’) was conceived as an altar in Rome dedicated to Pax, the Roman goddess of peace (equivalent to her Greek counterpart Eirene). As opposed to the crowd-pleasing projects sanctioned by the emperor, the monument was actually commissioned by the Roman Senate, on the occasion of Augustus’ return to Rome in 13 BC. The altar in its original scope was erected on the northeastern corner of the Campus Martius (Field of Mars) and in Dr. Jeffrey Becker’s words – “it represented in luxurious, stately microcosm the practices of the Roman state religion in a way that is simultaneously elegant and pragmatic.”

The resourceful folks over at Altair4 Multimedia have digitally reconstructed the Ara Pacis on its original location, atop a high podium in Campus Martius (currently the monument is housed inside Museo dell’Ara Pacis, an enclosure designed by renowned architect Richard Meier). And as we progress through the animation, one can certainly discern the scope of colorful vibrancy on the facades of the altar – an artwork practice that was probably followed by both ancient Greeks and Romans for (many of) their sculptural specimens and engravings.

History and Architecture of Ara Pacis –

Now in terms of the artistic scope of the Ara Pacis, the monument is believed to allude to the symbolic status of Roman pax (peace). This allusion directly conforms to the ‘advertised’ notion fueled by Augustus on how he brought peace to the burgeoning realm of the (now) Roman Empire at the early phases of the 1st century AD. This idea of Pax Romana (Roman Peace), while having some propagandist elements to it, was significant at the time, especially after years of incessant wars (many of them civil) that afflicted the last mercurial decades of the late Roman Republic.

The engravings on the north and south outer facades of the Ara Pacis showcase processional scenes with figures who are fittingly clad in their stately garb. Depicted to be advancing towards the west, these figures probably portray four main Roman groups – the lictors (civil servants who performed their duties as bodyguards for magistrates), priests, members of the Imperial household, and finally the other attendants. The occasion of their procession is hypothetically related to the celebration of peace.

As opposed to ‘realistic’ nature of the aforementioned facades, the east and west outer facades of the Ara Pacis mostly depict scenes from Roman mythology and legends. These include a female goddess or a female warrior (bellatrix), possibly Romaer, seated on a pile of weapons – thus symbolically mitigating the instruments of war. She is accompanied by another seated female goddess (on the other panel on the east side), possibly depicting Pax hende selv.

The west side features customary depictions of Romulus and Remus – the mythic warlike founders of Rome. And finally, the other panel on the west also portrays a bearded figure offering a sacrifice. Now while in early 20th century, the figure was believed to have depicted Trojan hero Aeneas, recent theories (based on a re-interpretation offered by the late Paul Rehak) put forth him as Numa Pompilius, Rome’s second king – known as a peaceful ruler and the founder of the Roman religion. All of these engravings are presented in their colored avatars by the following video (unfortunately only available in Italian) –

Conclusion –

Considering these antithetical (yet ultimately related) themes of war and peace represented by the facades of the fine Roman architectural specimen, this is what Dr. Jeffrey Becker had to say about the symbolism espoused by the Ara Pacis monument (one can also follow the video below for a more detailed explanation of the history and symbolism of the monument) –

The dedication of the Horologium (sundial) of Augustus and the Ara Pacis, the Augustan makeover served as a potent, visual reminder of Augustus’ success to the people of Rome. Valget om at fejre fred og den dertil hørende velstand bryder på nogle måder traditionen med eksplicit triumferende monumenter, der annoncerer succes i krig og sejre vundet på slagmarken. By championing peace—at least in the guise of public monuments—Augustus promoted a powerful and effective campaign of political message making.


Origin of Ara Pacis Augustae

The origin of the Altar dates back to 13th BC, when the Roman Senate commissioned the construction of the altar to honor Augustus, who was returning to Rome after three years of military campaign in Hispania and Gaul. This open-air altar did not serve just for sacrifice, but soon became the mean to spread a message about the cohesion and strength of the Augustan Empire.

Don not let the clear white structure fool you! In the past, the Ara Pacis was decorated and painted with bright colors to highlight the narration of the Imperial power.


South Side, Ara Pacis - History

In 13 BCE, the Roman Senate decreed that the Ara Pacis be built to celebrate Augustus' triumphant return from the wars in Spain and Gaul, although the dedication or official inauguration took place about three and a half years later, in January 9 BCE. This altar to Peace was located in the Campus Martius (the Field of War), a place ironically where the military did exercises. In the succeeding centuries, however, the altar was eventually covered up as the level of the area was raised until finally it was buried and forgotten, only to be uncovered in part in the Renaissance, with slabs of the altar dispersed to various locations. Eventually the area was excavated and slabs were recovered from a number of owners the altar was restored and installed in its own pavilion in 1938. Today, the Ara Pacis is installed in a new museum, which opened in 2006 (not entirely finished by the time I photographed it).

The western facade of the Ara Pacis, towards the Campus Martius

The exterior is divided into two registers--the lower with acanthus scrolls (or reliefs associated with nature) and the upper with reliefs depicting humans or divinities. The two areas are divided by a band with a meander (or swastika motif)--a design often associated with Trojan and middle eastern cultures.

The western facade has reliefs depicting events from Rome's legendary history--Aeneas, the mythical founder of Rome performing a sacrifice on the right and the discovery of Romulus and Remus on the left, with the only discernable part of the latter being the head and part of the cuirass of Mars.

Relief of Aeneas sacrificing to the Penates

In this relief a fatherly Aeneas makes an offering at a rustic altar. Behind, the incomplete figure is probably his son Ascanius while before him are two attendants to the ritual, one with a bowl and jug, the other leading a sacrificial sow. The temple in the upper left represents the Penates, the household gods of the Trojans, saved from the fires of Troy. However, Stokstad asserts that the figure, usually identified as Aeneas, might more convincingly be identified as Numa Pompilius, the second king of Rome associated with peace, in contrast to the first king of Rome, Romulus, depicted on the left side panel, associated with belligerence. Augustus, as Pontifex Maximus, would have had access to the Temple of Vesta where the Penates were kept. Thus a symbolic association is made between Augustus and Aeneas, the legendary founder of Rome

Relief from the eastern facade: the panel of Tellus

The central figure is usually identified as Tellus, or Mother Earth, although earlier she was defined as a personification of Italy and recently as Venus genitrix (Aeneas' divine mother) or as a personification for Peace, bestowing prosperity, or as Ceres, goddess of harvests. The two children on her lap have been interpreted as the nephews and heirs to Augustus, Gaius and Lucius Caesar.

According to Rossini, the figure to the right of the central goddess is a representation of the beneficial earth. An "aura velificans" from the Hellenistic tradition, she holds the hem of her billowing gown and rides on the back of a swan. Stokstad identifies the figure as a personification for the land wind with the jug of fresh water and the vegetation at her feet representing the fertility of Roman farms.

According to Rossini, the figure to the left of the central goddess is a representation of the sea winds. An "aura velificans" from the Hellenistic tradition, she holds the hem of her billowing gown and rides on the back of a sea serpent.

Wearing a chiton that emphasizes her breasts and abdomen, the figure also is veiled with a headband of flowers and fruit. Her lap contains fruit as well, all to emphasize the fecundity associated with the goddess. A sheep and cow rest at her feet. Poppies, ears of wheat and lilies (?) appear in the background. The two chubby children which she nourishes represent the Roman people symbolically.

These friezes, representing more than fifty identified species, may operate symbolically as well, suggesting rebirth and fruitfulness associated with Augustus' reign. The friezes run along the lower sides of the enclosure. Scholars believe it would have been enhanced with color. Scrolls unfold from the acanthus at the bottom. (Acanthus was often a symbol for regeneration.) The stem originating at the bottom center divides the relief pattern into two halves. Ivy, grapes leaves and even small insects and animals (like lizards, scorpions, and snails) inhabit the reliefs and more than twenty swans are spaced along the frieze.

On both the north and south sides of the enclosure, priests, cult attendants, magistrates, and historical men, women and children are crowded into rows of figures. In some cases, there is controversy over which personages are represented, and at least two purposes for the procession have been described: it could be the reception ceremony offered Augustus on his triumphant return home from Gaul and Spain or it could be the "inauguratio" of the Ara Pacis itself, depicting part of the ceremony consecrating the space where it would be located. The procession is located on both sides of the exterior of the enclosure, that is, it is one single procession with the figures walking from east to west on both sides toward the western (main) entrance of the Ara Pacis. The realism of these processions contrasts with the interior of the enclosure war and the altar itself where symbolic associations predominate.

The lead figure, missing most of his body, in the left image below, is Augustus. An undisputed attribution, he wears a laurel wreath and a veil since he is portrayed as a priest. Since most of his body has been lost, it is not clear what action he is engaged in, although it seems as if the procession has stopped around him. Agrippa is the figure with the toga covering his head. Se nedenunder. The viewer must imagine the procession as preceding in double file since the figures on the far side are in lower relief with their heads in the spaces between the frontal figures.

Behind Augustus are four flamines maiores who wear the characteristic leather hat with a metal point. These are priestly officials who attend various Roman cults. The last flamen is followed by an assistant who has a ritual axe on his shoulder.

Another undisputed identification is Agrippa, who is portrayed with part of his toga covering his head and who carries a scroll. He was the most important official after Augustus, the princeps. Before him are officers of the state (or state religion) and behind flow members of the imperial family. Agrippa was Augustus' son-in-law, having married Augustus' daughter Julia and fathered the heirs to the empire, Gaius and Lucius Caesar. The child holding his robe is probably Gaius he wears a short tunic (the "Trojan" style) and looks up at the woman behind him, generally identified as Livia, Augustus' wife, and the most prominent of the women in the procession. (She has also been identified as Augustus' daughter, Agrippa's wife, and mother of the heirs to the throne.

Other family groups have been identified as Antonia Minor, Augustus' niece, her husband Drusus with their young child between them. His toga is fastened with a bulla . The next family group includes Antonia Maior, her husband, and their daughter and son (the latter who would become Nero's father). The woman in the background has her finger to her lips, as if to suggest respectful silence. It has been speculated that this is a reference to Drusus' death in 9 BCE, the year the altar was completed. Drusus here is depicted in a military cloak

Like the south side, the procession here walks west to the main entrance and is led by state priests. See below the assistants who carry the ritual objects--the casket and jug, for example.

Just as the procession depicted on the south side has state priests, the flamines , other state priests are depicted here, identified especially because of their assistants who carry ritual objects. One here holds a jug in his right hand and a casket in his left.

The youngest of the boys is probably Lucius Caesar, adopted by Augustus along with his brother Gaius, and thus heirs to the empire.

The altar proper is inside the enclosure with a narrow aisle around it and steps to it. The floor inside was sloped outwards so that the water used for cleaning the altar could be drained. (Gutters open up along the exterior walls.) The top of the short sides of the altar had these slabs with winged lions and foliate volutes. Friezes decorate the lower parts of the slabs, one, probably picturing a sacrifice, and the other (see above) representing veiled Vestal Virgins.

The lower part of the internal wall imitates the wooden fence that would have enclosed a sacrificial altar. The fence would have been decorated with garlands. Here in stone, the swags or loops imitate the simpler natural ornament this upper register has a sequence of festoons hanging from ox skulls (bucrania), with spaced ritual shallow bowls in the intervals. The hanging festoons include ears of wheat, berries, and a variety of fruit and nuts, all underscoring the symbolic value of peace. The ox skulls symbolize the sacrificial offerings. Between the "fence" boards and the festoons is a palmette border.


Se videoen: La villa romana di Colombarone (Januar 2022).